QUI
DEBORAH LENNIE
Membre fondatrice de FOR WANT OF A BETTER, Deborah Lennie assume aujourd'hui la direction artistique du collectif. Elle a travaillé sur UTSIRA, TERRA DOMICILIUS, LA TAIGA COURT, MEDUSES, CHTO interdit aux moins de 15 ans, INTIME_EXTIME, et PUSH.
Deborah Lennie est née en Nouvelle Zélande et a grandi en Australie. Après avoir terminé ses études au CNSM de Sydney en piano et chant classique, elle poursuit des études académiques en Sciences Politiques à l'Université de Sydney. En 1998, elle intègre le Actors’ Centre de Sydney et poursuit une formation de comédienne. En 2000, elle s'installe définitivement à Caen, en France. Sa formation théâtrale l'a emmenée vers une pratique d'improvisation expérimentale qu'elle poursuit dans ses projets personnels aujourd'hui, en tant que comédienne et musicienne.
Elle a travaillé avec les metteurs en scène Tanya Gerstle (Melbourne), Georges Bigot, Laure Rungette, Serge Nail ; avec les chorégraphes Rachid Ouramdane (Franchir la Nuit, Sfumato) et Yumiko Nii (Soneau); en poésie sonore avec Sonia Chiambretto, Luc Bénazet et Benoît Casas ; avec des plasticiens tels que Christophe Bisson, Gunilla Josephsson, Bénédicte Hébert, Frédéric Hocké, et avec des musiciens tels que Jean-Baptiste Julien, François Chesnel, Patrice Grente, Will Guthrie, Clayton Thomas, Naoto Yamagashi, Pascal Legall...
photo: bénédicte hébert
PATRICE GRENTE
Membre fondateur de FOR WANT OF A BETTER, Patrice Grente a travaillé sur UTSIRA, TERRA DOMICILIUS, LA TAIGA COURT, MEDUSES, CHTO interdit aux moins de 15 ans, INTIME_EXTIME, et PUSH.
Patrice Grente est un contrebassiste autodidacte qui travaille en jazz et musiques improvisées depuis de nombreuses années. Dans sa recherche personnelle, il explore le son comme une entité au travers de l'electronique, du field-recording, de la musique concrète, des installations sonores. Il a travaillé des plasticiens, des danseurs, des comédiens, des poétes sonore et de la performance avec des artistes tels que Etienne Bonhomme, Phil Niblock, Jerôme Noetinger, Pan Huysen, Paul Dunmall, Luc Bénazet, Deborah Lennie, Jean-Luc Capozzo, Benoit Casas, Sonia Chiambretto, Yumiko Nii, Jean-Baptiste Julien, Fred Hocké, Etienne Zemniak, Guillaume Bellanger...
Il est co-fondateur du festival ''INTERSTICE'' à Caen.
photo: stéphane barthaud
FREDERIC HOCKE
Membre fondateur de FOR WANT OF A BETTER, Fred Hocké a travaillé sur UTSIRA, MEDUSES, LA TAIGA COURT, TERRA DOMICILIUS, et plusieurs projets de recherche.
Plasticien, il travaille l’image sous toutes ses formes : photographie, peinture, dessin, vidéo, animation, lumière, scénographie...
À coté d’un travail de recherche personnelle principalement tourné vers la pratique photographique et l’installation, il travaille depuis de nombreuses années pour le spectacle vivant.
Il collabore avec Habaquq, le Clair-Obscur, Zirlib, Claire Diterzi entre autres.
MILLE ENGBERG LUNDT
Mille travaille avec FOR WANT OF A BETTER sur INTIME_EXTIME et PUSH.
Née au Danemark, Mille Engberg Lundt s'est formée à l'école du cirque AFUK à Copenhague, l'Ecole National de Cirque de Moscou, et à l'Ecole Supérieure des Arts du Cirque à Bruxelles où elle habite à Bruxelles depuis 2003.
En 2006 elle a créé la compagnie de cirque “Royal Bones” avec 9 artistes et musiciens nordiques, ils ont créé deux spectacles, “FUSK” au Théâtre de l'Orion (Stockholm) et “CirkusKoncert” au Music Theatre (Copenhague). Les deux spectacles ont tourné à travers l'Europe. En 2010 elle a créé sa première pièce solo “Somewhere Nowhere” selectionnée par Juggling The Arts, presentée au Cirko à Helsinki et sortie au festival danois K.I.T. au Centre Nationale de la Danse (Copenhague). En 2010, elle a fondé avec Luis Javier Cordoba la compagnie belge “Off Road”. Ils ont créé les spectacles “Collisions” (2010), théâtre de rue qui a tourné en Belgique et au Mexique; “The Intruder” (2016), créé au festival UP et qui a ensuite tourné en Belgique. En 2018 Mille prend la direction artistique de la companie et crée “Hikikomori” co-produit par Hablingbo Variety, sur l'île Gotland en Suède. Mille a travaillé avec ; Rachid Ouramdane (FR) Cie Anomalie & Co (FR), Gaëlle Bisellach-Roig (FR), Pierre Yves De Jonge (BE), Cille Lansade (DK), Teatro Glimt (DK), Lars Rudolfsson (SE), Nils P. Munk (DK), Rudi Skotheim Jensen (NO), and Helene Høm (DK).
SONIA CHIAMBRETTO
Sonia Chiambretto a travaillé sur LA TAIGA COURT, CHTO interdit aux moins de 15 ans and INTIME_EXTIME avec FOR WANT OF A BETTER.
Son travail d'écriture consiste à multiplier les points de vue en mixant textes de création, témoignages et documents d'archives pour façonner une langue brute et musicale.
Ses textes sont publiés chez Actes Sud-Papiers (Chto, Interdit aux moins de quinze ans, Mon képi blanc, Douze Soeurs Slovaques, Zone Education Prioritaire et Une petite randonnée (PR)) ; chez grmx éditions (POLICES!) et chez éditions NOUS (Etat Civil).
Elle est régulièrement sollicitée pour donner des lectures/performances autour de ses textes dans des théâtres ou musées d'art contemporain (Grand Palais à Paris, Centre Pompidou- Paris et Metz, la Bellone à Bruxelles, etc.)
Elle est auteure associée au théâtre Durance.
Ses textes sont lus et montés en France (Festival d'Avignon, Théâtre de la Ville-Paris, Théâtre de la Criée -Marseille, Théâtre National de Bretagne-Rennes, Festival La Mousson d'été,...) mais également en Belgique, en Suisse, en Allemagne, en Italie, en Corée du Sud,etc, et par des metteurs en scène et des chorégraphes comme Hubert Colas, Michel Didym, Kitsou Dubois, Benoit Bradel, Rachid Ouramdane...
photo: patrick lafond
ANNIE HANAUER
Née aux Etas-Unis, la danseuse Annie Hanauer, est maintenant basée à London. Elle travaille sur PUSH avec FOR WANT OF A BETTER.
Son travail actuel comprend FRANCHIR LA NUIT, TORDRE et VARIATIONS avec CCN2/Rachid Ouramdane (Grenoble, France); SUNNY avec Emanuel Gat Dance (Istres, France), une performance personnelle en cours de création, des ateliers en Italie, France et au Royaume Uni. Elle est Artiste Associée avec Candoco Dance Company (London, UK).
Elle a travaillé sur Tenir le Temps et POLICES ! de Rachid Ouramdane; SUNNY de Emmanuel Gat Dance; 52 Portraits (solo chorégraphique pour vidéo) de Jonathan Burrows & Matteo Fargion/Sadlers Wells; Getting Dressed de Lea Anderson/Southbank Centre; Levée des Conflits de Boris Charmatz; Stupid Women de Wendy Houstoun et comme membre de Candoco Dance Company (London, UK): Notturnino (Thomas Hauert); Set and Reset/Reset (Trisha Brown); Miniatures (a solo by Lea Anderson); ‘Still’ (Nigel Charnock); 12 (Claire Cunningham); Looking Back (Rachid Ouramdane); And Who Shall Go to the Ball? (Rafael Bonachela); Imperfect Storm (Wendy Houstoun); In Translation (Emanuel Gat); The Hangman (Sarah Michelson); The Perfect Human (Hofesh Shechter); Parallel Lines (Marc Brew); Paralympic Closing Ceremony, London 2012 Games (Kim Gavin); Olympic & Paralympic Handover Ceremony, Beijing Games 2008 (Kate Prince)
NICOLAS BORDES
Nicolas Bordes travaille sur la lumière et la scénographie. Il a créé la lumière sur INTIME_EXTIME et il travaille sur PUSH.
photo: patrick imbert
CHRISTOPHE BISSON
Christophe Bisson est plasticien et cinéaste. Il a travaillé dans INTIME_EXTIME et il travaille sur PUSH.
Après un parcours universitaire en Philosophie à l’université Sorbonne-Panthéon, il se consacre aux arts plastiques et plus particulièrement à la peinture. Jusqu’en 2009, il participe à de nombreuses expositions personnelles en France et dans le monde (Paris, Barcelone, Kiev, New York, Moscou…). En 2007, il co-réalise le documentaire White Horse, depuis il a réalisé de nombreux films accueillis dans les festivals en France et à l'internationale. Noli Me Tangere, Sfumato, Silencio, Lenz Elégie, Sarah (K), Au Monde...
SES films sont régulièrement sélectionnées au FID